También la soledad actual es un tema planteado por el Arte Urbano.
Recordarnos, recordemos, recodaros, que la soledad puede ser una enfermedad social de compleja solución.
Somos animales de grupo, os necesitamos, me necesitáis, nos necesitamos.
17.9.26
15.9.26
La importancia de unos buenos morritos
Unos morritos son la parte más sensual que una persona se encuentra al avanzar a la conquista.
Unos morritos de hombre, de mujer o de elemento de deseo.
Unos morritos son una trampa.
No es bueno poner morritos, no te vayan a cazar, cuando creías que quien que estaba cazando eras tú.
2.9.26
En estos tiempos de silencio, llamar es un activo
También la basura debe tener un puesto de recuerdo.
En este caso os traído una frase conocida, pero muy deforzada al estar envuelta entre numerosos intentos de probar y manchar.
"Llámame , pero sin ella" es un ejemplo de la imaginación de quien alguien en algún momento, inventó esta frase con impacto.
27.8.26
26.8.26
25.8.26
Fumando, espero a despertarme bien
Fumando sueña en patos que salen a mirar.
¿Será solo tabaco de picadura?
Intenta que todos los días cuenten
No cuentes los días, haz que los días cuenten, sean interesantes, valgan la pena.
Zaragoza - 2025
24.8.26
La publicidad como Arte Urbano
No solo el Grafiti es Arte urbano, todo lo que llena las calles con sentido artístico, es Arte Urbano, incluida la publicidad buena, la que busca dar unas pinceladas de buen gusto, para provocar a los peatones.
Esta publicidad de un Banco tiene su toque. No lo ha creado el Banco, sino la Agencia de Publicidad. Un Diseñador Gráfico con buen gusto por el Arte.
Pero el banco ha querido pagarlo, ha admitido esta campaña y ha acertado según mi criterio, pues además de vender su producto, su filosofía, da un toque de positivismo en la calle, una frase de aliento.
22.8.26
Arte Urbano Privado en Zaragoza. Arte en Delicias
El detalle urbano no siempre tiene que ser realizado por entidades públicas ni por artistas urbanos grafiteros que dejan sus horas y dinero de materiales, para un arte efímero.
Estas cerámicas son un excelente Arte Urbano de un óptica en Zaragoza, en su fachada de la calle Delicias, y llevan sus dos obras décadas respetadas y anunciando su empresa de óptica.
Arte privado que debemos admitir y admirar, y que también es necesario para decorar las calles, el urbanismo de un barrio zaragozano.
El artista ceramista fue Enrique Val. Hizo otras obras y alguna ya ha desaparecido para la misma marca de óptica, que decoraba una tienda de la calle Juan José Rivas.
El artista ceramista fue Enrique Val. Hizo otras obras y alguna ya ha desaparecido para la misma marca de óptica, que decoraba una tienda de la calle Juan José Rivas.
8.8.26
Arte Urbano en Zaragoza. Saner desde México
Arte Urbano en Zaragoza, en su barrio Jesús, y mejor conservado que en la actualidad, en la que los años van pasando y lo efímero de las obras de arte urbano se van deteriorando. No hay remedio.
La obra es el mural conocido como “El beso”, realizado en 2015 por el artista mexicano SANER durante el Festival Asalto de Zaragoza. Está situado en la calle Jacinto Corrale, en el entorno de la avenida Puente del Pilar, en el Barrio Jesús.
SANER trabaja mucho con máscaras, indumentarias y referencias a la cultura popular mexicana. En este mural representó a una pareja abrazándose y besándose, con máscaras y prendas de inspiración tradicional. La explicación recogida sobre la obra señala que, durante su estancia en Zaragoza, observó muchas parejas mayores y quiso convertir esa imagen cotidiana en una especie de representación del amor duradero o eterno.
7.8.26
A veces te miran, que casi da miedo
Sé que me está mirando.
No sucede nada, te mira, pero en plan de paz.
Tampoco sé en qué lo noto.
Pero es que prefiero que sea así.
No me apetece nada enfrentarme a alguien que me mire de malas maneras.
Nota.: Es una persiana de Zaragoza
28.7.26
Cuidado con los burros. Son muy burros
¿Qué podríamos hacer si observamos que un burro negro nos guiña el ojo a modo de quedarse con nosotros?
¿Y si no fuera negro azabache?
Siempre hay que dudar. Como poco.
Si un burro se nos acerca y nos hace un guiño, es que desea entablar una buena relación.
Y eso hay que sopesarlo. los burros son muy burros, aunque parezcan de terciopelo.
Nota.: Esta mural está en Martorell
24.7.26
Un toro de cómic en Zaragoza
En este dibujo o pintura urbana de un barrio de Zaragoza, pone Toro aunque pueda surgir censura por el dibujo tipo cómic que contiene.
Estamos jugando excesivamente con la censura, poniendo en valor lo que muchas veces no es más que un simple dibujo de cómic, de tebeo.
Pero son tiempos raros. De eso tampoco tengo dudas.
16.7.26
Grafitti china dolls, de Ernest Zacharevic
En el año 2008, el casco histórico de George Town, la principal ciudad de la isla malaya de Penang, fue declarado Patrimonio de la Humanidad, sobre todo por sus obras de Arte Urbano que ocupaban muchas de sus calles. Obras efímeras que ya ahora están en parte bastante destrozadas por el paso del tiempo.
Os dejo una de ellas, bien conservada todavía, del artista Ernest Zacharevic. Este mural, conocido como "Tres niñas" o "Grafitti china dolls", es una pieza icónica de arte urbano.
En la serie que hizo Zacharevic para la ciudad de George Town, que realizó a partir de 2012, sus murales se hicieron muy visibles por mezclar figura humana, color, un toque de humor en su composición e identidad local.
13.7.26
La de todos. Grafiti enmascarado
No sabemos qué nos quiso decir, sí sabemos qué no quiso tapar el censor. No quería gastar más pintura en el texto que ya no tenía sentido.
"El de todos".
El del censor no, o sí. Los tontos son muy elevados. Los que ponen frases sin sentido, los que las censuran, los que las censuran a medias, dejando el gustillo de querer saber.
11.7.26
Desde Martorell con una pared llena de bichos
Color, siempre color. En una pared de una pequeña zona verde con juegos para adolescentes y sus bicicletas, en la ciudad catalana de Martorell podemos ver este grafiti.
Es sencillo, es poco más que una firma, pero funciona muy bien para colorear un espacio lúdico de jóvenes.
Y para mantenerlo más limpio y urbanamente más ordenado.
5.7.26
Un grafiti que no es grafiti
Sigamos disfrutando de ejemplos de arte urbano distribuido por las calles para alegrar el paseo, o para provocar sensaciones de asombro. Este rostro guiñando el ojo, la mirada, tiene su punto y su fuerza con esos colores vivos que ayudar a dar volumen al negro en sus líneas, que remarca, dibuja.
Un trabajo simple, una variación de un grafiti de Zaragoza pero… realizado con Inteligencia Artificial.
Es un ejemplo de que los tiempos son nuevos, de que todo está en entredicho, de que ahora las máquinas pueden obedecernos y hacer lo que les decimos que hagan.
Es verdad que existe el peligro de que por una parte las máquinas se nos rebelen, sobre todo si los humanos son/somos torpes o unos hijos de su mala madre.
Y por otro, que no sepamos digerir los nuevos inventos, las nuevas tecnologías, y no sabemos legislar y poner orden en sus desarrollos. No para frenar, sino para ser digeribles y controlados para que no se vuelvan contra las personas.
4.7.26
Mural de una serpiente zaragozana
La cabeza de una serpiente en Zaragoza, una parte de un gran mural que ya está en sus últimos años, unas escenas peores que otras, pues el Arte Urbano siempre es efímero, nace precisamente asumiendo eso mismo, que aunque sea precioso, dura un tiempo y luego desaparece.
Ya ha sufrido algunos golpes de torpes, el paso de los años, las inclemencias, y ya está vulnerable en algunas zonas de ese gran paño sobre una tapia. En unos años, algo la sustituirá, posiblemente en este caso, por otro mural hecho sobre las ruinas de este.
3.7.26
Niño sin agua, atravesado
Este mural está en Zaragoza. Solo es una parte del mismo, en el barrio de Las Delicias. El niño atravesado por la nariz del adulto mentiroso mientras otro occidental dobla la manguera del agua para que no salga más que si acaso gotas. Una manera de jugar con el hambre de la sociedad, nos imaginamos los motivos, aunque no tengamos arrestos para decirlo.
Con las desgracia de medio mundo se enriquecen unos pocos.
1.7.26
El cabezón azul con tres ojos
Un cabezón de tres ojos siempre impresiona. Por los tres ojos. No, por el cabezón no. Pero también es verdad que si lo miramos con calma, lo de los tres ojos pasa desapercibido.
Uno es más pequeño, eso ayuda a entender que se haya tenido que fabricar otro más, por si le falla el derecho.
Lleva corona, eso puede que nos quera decir algo. Igual es importante, y por eso lleva tres ojos. Estaremos atentos a lo que nos haga.
Arte Urbano reivindicativo
No es posible un Arte Urbano sin quejarse, sin mensaje, sin reivindicación directa o indirecta. el Arte Urbano está para utilizar las calles y para plantar cara al instante, al tiempo, a las situaciones.
El Arte Urbano puede y debe ser la voz de la queja a través de lo que se deja en ella. Llevamos miles de años así, no tiene sentido que ahora pensemos de otra forma.
La frase que vemos no tiene una traducción muy entendible. Tal vez sea más: La belleza de la pureza, llora lágrimas púrpuras por una Palestina libre.
22.6.26
Cartel del 15M sobre lokos
Este cartel urbano es del 15M en Madrid, en la Puerta del Sol de aquellos meses tan importantes que se diluyeron como un azucarillo.
"Cuando los lokos seamos más, los locos serán ellos".
En aquellas acampadas fueron muchos, estuvimos muchos. Pero ellos seguían siendo más. Y supieron jugar con nosotros, a cansarnos, a dejarnos estar, mientras nosotros perdimos la oportunidad.
1.6.26
Arte Urbano en Huelva. Frase de atrevimiento
Esta pintura, esta frase está en una playa de Huelva, muy cercana ala capital. Una frase de aliento, de casi alimento, pues nos habla de las osadías inevitables que debemos tener todos para conquistarnos a nosotros mismos.
"No puedes nadar hacia nuevos horizontes, hasta que tengas el coraje de perder de vista la orilla".
Esta poderosa reflexión, atribuida al célebre escritor estadounidense William Faulkner, nos invita a dejar atrás el miedo al cambio, y a ser atrevidos con nuestra vida, a buscar las salida y los caminos a base de el atrevimiento personal.
Representa una metáfora sobre cómo el verdadero crecimiento exige soltar la seguridad de lo conocido y abrazar la incertidumbre hasta alcanzar nuestro máximo potencial. Nos anima a perder el miedo, pues este en realidad no existe más que en nuestros pensamiento que se adelantan a los acontecimientos.
Nos la ha remitido nuestra corresponsal en Andalucía: Yoyes Pueyo
20.4.26
En Bilbao se acuerdan de Granada
Una frase sobre tu ciudad anima a no sentiste tan solo, y eso debió de necesitar quien escribió esta frases sobre Granada, junto al Museo Guggenheim Bilbao.
No es Arte, pero sí es urbano y en un grito de casi guerra con uno mismo.
Sentimientos mezclados con sensaciones, incluso estando rodeado de tanta belleza como en la zona del Guggenheim de Bilbao.
No estaba la frase muy a la vista, eso es cierto, sino debajo de unas escaleras de las que cruzan la ría. Podría ser incluso una frase de necesidad, un recuerdo, para días malos, si es que pasa mucho por la zona.
11.4.26
Un gato interesante en Teruel
Detalle de un posible gato, mirada, solo mirada y un entorno.
Las líneas verdes dan color a esa mirada sin continuidad.
Todo parecía suave, pero enmarcado.
Es Teruel, donde dicen que no existen cosas interesantes.
7.4.26
Un gato en Teruel, asomado a la calle
Un gatito en Teruel, un gato apoyado en su ventana, dispuesto a poner un toque diferente en una calle de Teruel. Nada más, pues ya es suficiente. Un gato que está contento y libre en Teruel. ¿Os parece poco?
4.4.26
La importancia de estar unidos en los años finales
De la mano. Caminando de la mano, para poderse apoyar con más seguridad. Caminando de la mano para escucharse mejor, cuando el oido ya empieza a fallar.
Estar sujetos el uno con la otra, la otra con el uno, para estar más cerca, para sentirse aunque ya no se toquen tanto como antes.
Por encima de ellos, mientras sobrevuele la ilusión, habrá vida en común, tendrán seguridad compartida. Hay que estar unidos por algo, aunque ya no sea por lo mismo que antes.
El mural está en Teruel, en esa España algo envejecida, aunque crecen y mucho las familias jóvenes con ganas de disfrutar de lo pequeño.
31.3.26
Kase O y SHO-HAI en los muros zaragozanos
Los ídolos locales son de los más fáciles para recrear paredes o lugares en donde se dejen carteles, sean muros u otros espacios. En este caso dos raperos zaragozanos, en concreto Kase O y SHO-HAI.
Es una manera de darles un pequeño tributo en las calles, de donde vienes y a donde van a trabajar siempre que pueden, que no es muchas veces.
20.3.26
Anna Repullo y unas cabras en el campo
Esta imagen muestra un mural de arte urbano en la fachada de un edificio que representa un grupo de cabras pastando. El artista y la fecha del mural está firmado por "Repullo" (Anna Repullo) y fechado en "2024".
Anna Repullo, originaria de Sant Feliu de Llobregat (Barcelona), es conocida por su estilo realista y la expresividad de sus trazos en retratos y murales.
La obra captura una escena rural de cabras en un entorno natural con un cielo despejado de fondo. Se observan varios ejemplares de cabras con cencerros, característicos de la ganadería tradicional. Este tipo de intervenciones artísticas buscan embellecer espacios públicos, a menudo reflejando la cultura local.
Anna Repullo, originaria de Sant Feliu de Llobregat (Barcelona), es conocida por su estilo realista y la expresividad de sus trazos en retratos y murales.
La obra captura una escena rural de cabras en un entorno natural con un cielo despejado de fondo. Se observan varios ejemplares de cabras con cencerros, característicos de la ganadería tradicional. Este tipo de intervenciones artísticas buscan embellecer espacios públicos, a menudo reflejando la cultura local.
Prefiero el contacto físico
Ya nos vamos dando cuenta de que el contacto físico es imprescindible, es un bálsamo, una medicina barata y sin efectos secundarios, pero volver a eso nos costará todavía muchos años, tras la debacle mal entendida.
Necesitamos tocarnos, con libertad y respeto, eso sin duda, pero tocarnos. En igualdad, sin duda también. Pero acercarnos y no ser tan fríos, tan americanos. Nos han estado engañando estos últimos años, y el tacto es imprescindibles para la felicidad.
ESte mensaje urbano nos vuelve a mostrar que la calle sirve para hablar, gritar y para hacer arte.
10.3.26
En las Delicias de Zaragoza, también se sueña
Un bello ejemplo urbano, en el barrio de las Delicias de Zaragoza, de cómo decorar una pared gris y anodina, con un trabajo artístico de altura.
Hay un llamamiento a "Despierta tu ser" imaginando que desde los sueños podemos imaginarnos cualquier cosa y luego intentar transformarlos en realidad.
Los trazos, el color, la calma que transmite ayuda a quedarnos con estos detalles de calidad urbana, buscando la calma, a veces, algo muy necesario en barrios con excesiva saturación urbana y pocas zonas verdes.
2.3.26
Vagón grafitero en Zaragoza, año 2026
El grafiti clásico se inicia en los vagones de trenes de algunas ciudades de los EEUU. Aunque es más cierto que el grafiti moderno (conocido como writing) que comenzó a finales de los años 60 del siglo XX, no empezó en los trenes, sino en las paredes de las calles y barrios.
Antes del grafiti urbano de esos años 60, existió una tradición casi 100 años antes, iniciada por los vagabundos estadounidenses (hobos) y los trabajadores ferroviarios tras la Gran Depresión (años 30), quienes escribían sus nombres con tiza o cera en los trenes de mercancías (como el legendario "Bozo Texino").
Lo cierto es que la cuna del grafiti moderno con spray (las firmas o tags) se inició en la ciudad de Filadelfia en 1967, impulsado por un joven llamado Darryl McCray bajo el pseudónimo de Cornbread, quien empezó a escribir su nombre por toda la ciudad para impresionar a una chica.
Y Nueva York fue la ciudad que popularizó y masificó el movimiento. Alrededor de 1970-1971, grafiteros como TAKI 183 o JULIO 204 llevaron esta práctica a las calles de Nueva York y, rápidamente, se dieron cuenta de que pintar los vagones del metro (subway) era la mejor forma de que su nombre viajara y fuera visto por los cinco distritos de la ciudad.
En la imagen que vemos arriba, del año 2026, vemos un vagón en la Estación Delicias de Zaragoza, en España. Todavía pues, en este 2026 se siguen haciendo trabajos similares a los que se hicieron en los inicios.
En los años 80, la Autoridad Metropolitana de Tránsito de Nueva York (MTA) inició la campaña de "Trenes Limpios" (Clean Train Movement): implementaron vallas con alambre de espino, perros guardianes, y un sistema donde ningún vagón pintado salía a circular. Y eso llevó a que se cambiara el uso de los vagones como lienzos, hacia edificios abandonados.
Al no poder exhibir sus obras en los trenes (en 1989 circuló el último tren grafiteado en NY), los grafiteros se vieron obligados a buscar otros lienzos: muros de la ciudad, túneles subterráneos y, efectivamente, solares y edificios abandonados, que abundaban en barrios deprimidos como el Bronx. A partir de esa década, finales de los años 70 y principios de los 80, el movimiento se expandió por Europa.
25.2.26
Sobre ventanas y geometrías
Las ventanas, vistas desde fuera, forman parte del Arte Urbano de las ciudades, de los edificios. Vistas desde dentro forman parte de la intimidad.
Una ventana desde fuera es un elemento público, de observancia y curiosidad, de belleza incluso, si se mantiene el diseño.
Hay tantas formas de ventanas como ideas. Tantos contenidos como ganas de agradar. Esta que vemos, con sus añadidos interiores que nos producen curiosidad, no sabemos qué nos quiere decir.
Pero es una buena ventana geométrica, de distribución de formas y colores. Es una ventana interesante.
18.2.26
Una iguana por Málaga
Es Málaga, un animal que observa, un bicho nada peligroso aunque no apetezca acercarse a saludarlo.
Es una iguana malagueña, o al menos una iguana que está de vacaciones en Málaga.
Un detalle urbano para alegrar el paseo matutino.
16.2.26
Alberto León en Barcelona
El artista urbano Alberto León ha querido reivindicar el mensaje de Bad Bunny en la Super Bowl del domingo pasado, haciendo una obra suya en el centro de la ciudad de Barcelona, que enseguida ha sido vandalizada con frases añadidas.
En el grafiti, se ve al cantante Bad Bunny cogido de la mano de Liam Conejo Ramos, el niño de 5 años detenido en Mineápolis por el Servicio de Control de Migración y Aduanas (ICE).
El cantante puertorriqueño sostiene una pelota de fútbol americano con el lema 'Together we are America' ('Juntos somos América') y sobre él y Liam aparecen dos palomas blancas.
11.2.26
El mensaje era muy claro
No sabemos a quien iba dirigido el mensaje. Pero era contundente.
Tú eres el puto problema.
Y nada más, para que quien se sienta ofendido no tenga duda. Hay veces que la claridad no está unida a la elegancia a la hora de escribir, ni a la legibilidad del mensaje, aunque sin duda, suena muy claro.
2.2.26
Nuno Costah en Oporto
Esta sencilla obra es del artista gráfico y callejero portugués Nuno Costah (nacido en 1982) que es un artista portugués de graffiti y callejero activo desde 1998.
Conocido por su trabajo en las calles de Oporto, incluyendo la Rua Miguel Bombarda, ha participado en exposiciones colectivas e individuales.
lleva desde el año 1998 trabajando las calles de Oporto poniendo, color, amabilidad y amor por las calles, con diversos modelos de trabajo.
31.1.26
Hacemos barrio, en Zaragoza
Hagamos barrio, pues eso supone aumentar la calidad de vida de nuestro entorno. Hagamos barrio para vivir mejor. Seamos egoístas y defendamos la cercanía de nuestra zona de confort.
30.1.26
Un pato en una calle del mundo
Esta tubería, perdón, este pato casi laqueado, me lo he encontrado por medio de un amigo que me lo remite. Y me ha gustado. No tiene mucho pero reconozco que es una pequeña muestra de Arte Urbano en alguna calle del mundo mundial. La imaginación sirve para inventarnos ideas, miradas, detalles.
29.1.26
No, no estamos muertos, seguimos muy vivos
No estamos muertos. Todavía. No, seguimos viendo esto, creando esto, observando el entorno. Puede que no nos guste, pero eso no quiere decir mucho. La mayoría del tiempo lo que observamos no gusta a la mayoría. Añoramos lo anterior, que tampoco nos gustaba.
No, no estamos muertos, seguimos muy vivos y con ganas de seguir mirando.
28.1.26
Mural casi grafiti en una iglesia
El País nos hablaba de que el artista Jorge Parra había sido el encargado de pintar la capilla privada de la casa alcarreña del interiorista Luis Puerta, y nos mostraba el resultado.
Arte Urbano interior, en la localidad de Tendilla, uno de los pueblos de La Alcarria, arte urbano en mural llevado a un encargo de un trabajo religioso. Para Parra, cubrir con sus dibujos los diez metros de pared que habían quedado desnudos ha sido mucho más que un trabajo.
El arte en general tiene estas connotaciones tan maravillosas. La esquematización, transportar el mundo de las ideas a lienzos vacíos, transmitir lo mismo con muy diversos modelos y métodos de trabajo, con idiomas distintos.
En esta obra el artista Jorge Parra ha trabajado con líneas y alguna mancha de color azul, pero principalmente con simples líneas de un dibujo sencillo que busca ambientar un espacio, y lo consigue sin molestar al conjunto pues se integra en la pared de forma suave.
27.1.26
Un rostro femenino minimalista
Sencillo, elemental, minimalista, un rostro femenino con cuatro líneas en un mural.
No es necesario mucho más para llamar al atención, para agradar o decir algo, para producir un paseo agradable por una calle que podría ser áspera y aburrida antes de este grafiti.
Con su mirada parece transmitir seriedad, tristeza incluso. Son líneas muy sencillas pero se detecta esa sensación.
Y eso es simplemente el Arte.
Hablar sin hablar, relatar con imágenes o trazos, inventarse historias o incluso imaginárselas mientras las observas.
Llámame, desde Huesca, Mural poético
Esta imagen, este texto en una pared, la podemos ver en la plaza más importante e histórica de Huesca. En la plaza del mercado. Es sencilla, simple, real en su fondo.
Sí, pide algo complejo. Es mucho más sencillo llamar que amar. Pero es mucho más válido amar que solo llamar.
Nos llamamos poco, pero nos amamos mucho menos todavía. Huesca nos lo recuerda.
21.1.26
Una E muy cochina, en un excelente lugar
La suciedad es un modelo de Arte Urbano, aunque pensemos lo contrario. No es aplaudible, no debemos pensar en ella como modelo en positivo, pero el Arte es también provocar, es quejarse y gritar.
Convertir la basura en Arte es muy sencillo. Mucho más complejo es que ese Arte sea admitido, pero en la provocación se corre el riesgo de que sea odiado quien provoca.
Esta E se encuentra a escasos metro de un gran museo de arte contemporáneo de Madrid. Lo pongo fácil. Y son cuatro paredes que se van engordando casi constantemente con diversas actuaciones. Es una forma "estar" en un lugar muy señalado.
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